Tuần lễ Thời trang Paris vừa khép lại mùa mốt Xuân – Hè 2023. Các thương hiệu đã thành công giới thiệu BST, người mẫu đã hoàn thành một tháng làm việc chăm chỉ, và các tín đồ đã hoàn tất chuyến du hành mãn nhãn qua tứ đại kinh đô thời trang thế giới. Nếu bạn đang cần một cái nhìn tổng quan về những xu hướng đã “chiếm lĩnh” mùa mốt qua thì Chaubuinet sẽ giúp bạn ngay đây!

Cạp trễ và cạp trễ

Cạp trễ ở khắp mọi nơi. Điều này cho thấy “cơn lốc” Y2K chưa có dấu hiệu dừng lại, ít nhất cho đến mùa Xuân – Hè 2023. Từ chiếc quần sequin của Valentino, quần kết hợp cut-out liều lĩnh của Stella McCartney, quần tây lịch lãm của Victoria Beckham đến “ông trùm” Miu Miu với những thiết kế váy siêu nhỏ. Thắt eo “con kiến” của các cô gái hứa hẹn sẽ tiếp tục “đốt mắt” giới tín đồ.

Không chỉ là áo khoác da

Mùa mốt Xuân – Hè 2023 mạnh mẽ khẳng định chất liệu da không chỉ là “vùng đất” độc quyền của áo khoác. Givenchy đã trình làng hàng loạt bra-top được may độc đáo với chất liệu da. Vẫn là bra-top, Mônot “tiết chế” hơn một chút trên thiết kế áo siêu nhỏ phối cùng chân váy da tạo tỷ lệ trang phục hút mắt. Cuối cùng, một cái “gật đầu” từ Louis Vuitton với kiểu dáng chưa từng thấy trên chất liệu da – babydoll. 

Trò chơi phóng đại kích thước

Nếu trang phục được định hướng tối thiểu với những bra-top hay chân váy siêu nhỏ thì phụ kiện lại “tham gia” vào cuộc chơi phóng đại tối đa. Tom Ford chứng minh không bao giờ là quá nhiều khi tăng kích thước khuyên tai. Hay Louis Vuitton quyết định “zoom-in” những chi tiết nhỏ như tag chìa khóa trở thành chiếc túi kiểu dáng thời thượng bậc nhất.

Thẩm mỹ Balletcore lãng mạn

Balletcore là thẩm mỹ thời trang có nguồn gốc từ đồng phục của các vũ công ballet. Những DNA chính của Balletcore bao gồm giày bệt, vớ dài, váy xòe,… Mùa mốt Xuân – Hè 2023 chứng kiến sự trở lại của Balletcore với những điểm nhấn hướng ánh nhìn vào đôi chân. Balenciaga “lăng xê” giày bệt nữ tính kết hợp với trang phục da cá tính. Christian Dior ứng dụng những kiểu vớ lưới quyến rũ cùng giày ballerina, mang hơi thở nghệ thuật từ các vũ công trên sàn diễn vào từng bộ trang phục.

Cảm hứng chiến binh từ tương lai

Các nhà mốt đang dần tiến gần hơn đến vũ trụ Metaverse. Nếu chất liệu metallic chưa đủ để thể hiện cảm hứng tương lai thì kiểu dáng siêu thực là bước tiến tiếp theo. Các NTK kết hợp chất liệu kim loại vào kiểu dáng có khung sườn cứng, đường nét gãy gọn tựa như áo giáp của các chiến binh vũ trụ.

Ánh nhìn từ đằng sau 

Trang phục không chỉ được nhìn từ chính diện. Một số thương hiệu đã đặt để điểm “mấu chốt” của thiết kế vào mặt sau của trang phục. Tấm lưng “thắt đáy lưng ong” của người phụ nữ được khoe trọn với thiết kế đầm từ Puppets and Puppets hay đường cut-out khoe trọn đường cong vòng 2 từ LaQuanSmith. 

Bài viết Xu hướng Xuân – Hè 2023 và những dự báo từ sàn diễn Fashion Week đã xuất hiện đầu tiên vào ngày Chaubuinet .

Tại quảng trường Cour Carée quen thuộc, sàn diễn dưới mô hình “bông hoa quái vật” khổng lồ nở rộ từng cánh hoa xếp lớp hướng lên bầu trời Paris. Tác phẩm là thành quả của sự hợp tác giữa Giám đốc Sáng tạo Nicolas Ghesquière và nghệ sĩ người Pháp Philippe Parreno cùng nhà sản xuất Hollywood James Chinlund. Toàn bộ mô hình sàn diễn tạo gợi mở về không gian của một rạp xiếc, mang lễ hội đến với khuôn viên quảng trường. 

Chính bông hoa khổng lồ là gợi ý bật mí về chủ đề chính của BST Louis Vuitton Xuân – Hè 2023. Với những bước đi mở màn show diễn của nữ diễn viên “Squid Game” Jung Ho Yeon, chìa khóa của BST dễ dàng đoán được qua đường viền hyperbol trên áo croptop và váy cũng như dây kéo “cực đại” – một bài toán về kích thước. 

“Sự nữ tính là trọng tâm”, thương hiệu nhấn mạnh về BST Xuân – Hè 2023. Quả thực, Nicolas Ghesquière đã chứng minh Louis Vuitton có khả năng khai thác cảm hứng siêu nữ tính và thậm chí còn lồng ghép vào đó chủ nghĩa siêu thực. Hàng loạt thiết kế “chơi đùa” với tỷ lệ trang phục và phụ kiện, ứng dụng các phép cường điệu hóa, phóng đại và thu nhỏ tạo nên những vẻ ngoài vui tươi tựa như bước ra từ bộ phim hoạt hình. 

Ngoài dây kéo, các thiết kế thắt lưng, nút bấm và dây đai cũng hóa “khổng lồ” trên áo khoác hay đầm babydoll. Theo chia sẻ của Nicolas Ghesquière, những chi tiết này là loại lớn nhất từng được sản xuất của thương hiệu. Một số nét chấm phá tinh nghịch cho tinh thần nữ tính trẻ trung là giày bốt kẻ ô, giày đính đá màu. Các kiểu đầm ren kiêu kỳ được phối với giày bốt như một phép cân bằng sự nữ tính và nét ngỗ nghịch, phá cách. 

Tương tự như những cánh hoa nở rộ, các thiết kế phụ kiện trong BST Louis Vuitton Xuân – Hè 2023 cũng được “bung nở” từ những chi tiết nhỏ của các mùa trước. Ngăn đựng chìa khóa cloche clés, thẻ hành lý bằng da Vachetta, túi nhỏ trên thắt lưng được phóng đại thành những chiếc túi xách và clutch sang trọng. Dường như Nicolas Ghesquière đã tìm ra sự cân bằng mới trong thời trang. 

Đánh dấu show diễn cuối cùng trong hành trình Fashion Week SS23, Châu Bùi lựa chọn “full set” đến từ nhà mốt. Áo khoác lông và váy rũ trên tổng thể như hòa chung tinh thần của “bài toán” tỉ lệ của Louis Vuitton mùa này.

Bài viết Louis Vuitton Xuân – Hè 2023: “Trò chơi” tỉ lệ mới trong cảm hứng siêu nữ tính đã xuất hiện đầu tiên vào ngày Chaubuinet .

Không gian show diễn được thiết kế đơn giản với mô hình cồn cát trên sa mạc ngay giữa trung tâm. Điểm nhấn tinh xảo là hiệu ứng ánh sáng loang mờ ảo, lấp lánh trên mô hình tựa như tia nắng nhảy múa trên các đụn cát. Kết hợp với ánh đèn vàng ấm áp, các khách mời được bao phủ bởi khung cảnh bình minh sa mạc ấn tượng. Có thể nói, Hermès đã tối đa hóa trải nghiệm của khách mời và giới mộ điệu với BST Xuân – Hè 2023. 

Lấy cảm hứng “Desert Rave” (tạm dịch: Cơn thịnh nộ trên sa mạc), BST Hermès Xuân – Hè 2023 thiên về bảng màu be của cát pha chút sắc hồng của mặt trời bình minh và xanh da trời. Loạt thiết kế tôn vinh tính thiết thực của thời trang cao cấp, đồng thời là cái “gật đầu” cho sự thay đổi của khái niệm du lịch sau những năm đại dịch. Hermès thích ứng với quan điểm hiện đại của giới mộ điệu về du lịch xa xỉ, hướng đến những địa điểm hoang dã như một bầu không khí mới cho người thành thị. 

Xuôi dòng cảm hứng, những chiếc áo khoác vải dù được may đo với công nghệ mặt lưới thoáng khí ở mặt trong, kết hợp mũ trùm đầu bằng da sang trọng. Chủ đề sa mạc được tiếp nối trên các chi tiết liên kết trong trang phục như dây thắt nút, khóa kéo đa dụng. Vải lưới và chất liệu dệt kim góp phần thăng hạng nét hoang dã của BST. 

Không quá thể thao, cũng không quá casual. BST Hermès Xuân – Hè 2023 hình thành một khái niệm mới – thời trang du lịch đa dụng cao cấp. Những thiết kế biến các cô gái thành thị bỗng chốc trở nên năng động, khỏe khoắn trong trang phục sẵn sàng cho chuyến du hành sa mạc. Show diễn khép màn trong ánh bình minh trên cồn cát để lại dấu ấn trong lòng giới mộ điệu bởi những DNA riêng biệt và rất “Hermès”.

Bài viết Hermès Xuân – Hè 2023: Cảm hứng kỳ nghỉ cao cấp trên sa mạc đã xuất hiện đầu tiên vào ngày Chaubuinet .

Sau khi cố Giám đốc Sáng tạo Virgil Abloh qua đời, Off-White để trống vị trí này như một sự tưởng nhớ và bày tỏ lòng kính trọng. Thay vào đó, thương hiệu bổ nhiệm Ibrahim Kamara – Tổng biên tập tạp chí Dazed và là cộng sự lâu năm của Abloh, làm Giám đốc Nghệ thuật và Hình ảnh chịu trách nhiệm trong các hoạt động sắp tới của thương hiệu. Với thâm niên lâu năm trong làng thời trang cao cấp và tư duy thẩm mỹ tiến bộ, Ib Kamara chứng minh năng lực ở mảng thiết kế trong BST đầu tay trình làng. 

Theo chia sẻ của Ib Kamara, BST Off-White Xuân – Hè 2023 được phát triển dựa trên giai đoạn hình thành của Virgil Abloh. Về ý tưởng “cuộc khám phá cơ thể người”, Abloh đã có bản phác thảo đầu tiên vào năm 2021 trước lúc qua đời. Ib Kamara cùng đội ngũ đã tiếp tục phát triển BST dựa trên nền tảng này. “Virgil luôn suy nghĩ trước thời đại”, Kamara nói, “Anh ấy gần như sống ở một vũ trụ khác.”

Giữa không gian show diễn, một khối lập thể chiếu các cảnh cửa xanh và vũ công mặc đồ xanh nhảy múa giữa những đám mây. Màu xanh từng xuất hiện như điểm nhấn trong BST các mùa trước đã “chuyển mình” trở thành màu chủ đạo trong BST Xuân – Hè 2023. Ib Kamara chọn màu xanh coban với mong mong muốn tiếp nối “hành trình” mở cửa những hy vọng như “cách mà Virgil đã làm thật tuyệt vời cho đến phút cuối cùng”, anh chia sẻ. 

Bài nhảy của các vũ công do biên đạo múa Nicolas Huchard chịu trách nhiệm. Trên nền nhạc sóng của Faty Sy Savanet và các âm hưởng sôi nổi từ nhạc cụ, không gian sàn diễn tôn vinh cơ thể người, sự tự do, các nền văn hóa và khơi gợi trí tưởng tượng đến vô hạn. 

Với chủ đề “CELEBRATION”, BST được trình diễn như một buổi lễ kỷ niệm những di sản của Virgil Abloh. Quần áo denim bảo hộ, đầm sơ mi và đồ dệt kim là các thiết kế chủ chốt của BST. Điểm nhấn lạ mắt được NTK đặt để ở những đường cut-out tròn trên bụng khơi gợi ý niệm về sự tái sinh của con người. Mặt khác, hình in X-quang và họa tiết tròn đối xứng thể hiện mô cơ và các cơ quan bên trong tôn vinh nét đẹp nguyên bản của cơ thể. Các kiểu dáng ôm sát được nhấn nhá hình in lượn sóng mang tính chuyển động độc đáo. 

Khái niệm “Progress is in process” (tạm dịch: Quá trình đang tiến hành) của BST Off-White Xuân – Hè 2023 được khắc họa rõ nét qua những sợi chỉ thừa “đung đưa” trên áo khoác hoặc giày sneaker Out Of Office. Theo Ib Kamara, những chi tiết “dở dang” trên thiết kế là cánh cửa để mở cho tư tưởng của con người được tự do tiếp diễn đến vô hạn. 

Hoa cẩm tú cầu là một trong những hình ảnh chủ đạo của show diễn khi xuất hiện trên thiệp mời và các bộ trang phục. Với ý nghĩa của loài hoa là biết ơn và sự chân thành, BST là lời tưởng nhớ đến cố Giám đốc Sáng tạo. Những thiết kế đầm đính hoa trông như cơ thể người đang nở rộ.

Những chiếc áo thun trắng in slogan “Abuse of Power Comes As No Surprise” do Virgil Abloh hợp tác nhà mỹ thuật Jenny Holzer thiết kế được diện bởi đội ngũ NTK và phát tặng khách mời. Theo đó, dự án hỗ trợ Planned Parenthood (Tổ chức Kế hoạch hóa gia đình Mỹ) do Abloh khởi xướng năm 2017 sẽ được tiếp tục.

Châu Bùi biến hóa “cool ngầu” trong cặp màu tương phản trắng – đen khi tham dự show diễn Off-White Xuân  – Hè 2023. Với lối makeup đậm, cô nàng thể hiện rõ cá tính thời trang trẻ trung, năng động riêng biệt.

Bài viết Off-White Xuân – Hè 2023: Viết tiếp câu chuyện của Virgil Abloh đã xuất hiện đầu tiên vào ngày Chaubuinet .

Trong mỗi BST Christian Dior, Maria Grazia Chiuri đều tìm cảm hứng xoay quanh một nhân vật lịch sử. Hình mẫu cảm hứng cho buổi trình diễn mùa này là Vương hậu Pháp Catherine de Medici. Sau khi vua Henry II qua đời, bà là người bảo vệ ngôi báu và lần lượt đưa 3 người con trai lên ngai vàng là vua Francis II, Charles IX và Henry III. Ngoài quyền lực tự xây dựng, bà còn khẳng định sức ảnh hưởng của bản thân qua thời trang. “Bà ấy là một người phụ nữ rất am hiểu sức mạnh của thời trang để gây ấn tượng với những người xung quanh”, Maria Grazia Chiuri nói.

Vương hậu Catherine de Medici có dáng người thấp bé. Chính vì thế, bà chuộng các thiết kế có cấu trúc cứng cáp như corset hoặc chân váy phồng nhằm thăng hạng uy quyền của bản thân. Một quyết định góp phần làm nên tên tuổi của bà trong làng thời trang là tủ đồ độc màu đen kể từ khi chồng qua đời. Bà được mệnh danh là “Nữ hoàng Đen” với những bộ trang phục màu đen đơn sắc trong suốt phần đời sau, cũng như tính cách sát phạt và quyết đoán của bà. 

Buổi trình diễn được tổ chức tại Jardin de Tuileries – lâu đài với khu vườn bao quanh do chính Catherine de Medici xây dựng năm 1564 ở trung tâm Paris. Sau lần hợp tác thành công ở show diễn Haute Couture Thu – Đông 2021, nhà mốt tiếp tục “bắt tay” với nghệ sĩ mỹ thuật Eva Jospin để thiết kế không gian sàn diễn lần này. 

Sự sắp đặt của Eva Jospin cho sàn diễn Christian Dior Xuân – Hè 2023 bắt nguồn từ cảm hứng đối với hang Buttes Chaumont ở Paris, Villa Borromeo Visconti Litta ở Lombardy, các bức bích họa của Palazzina Cinese ở Palermo. Dựa trên xu hướng nghệ thuật Baroque vào thế kỉ 16, sàn diễn được tạo hình những hang động bằng bìa cứng, thể hiện nét cổ đại và nhấn mạnh dòng chảy của thời gian. 

Ở trung tâm của khung cảnh hang động hoang dã, 2 vũ công Imre và Marne van Opstal mở màn buổi trình diễn với các động tác múa tự biên đạo. Màn trình diễn vũ đạo tập thể dấy lên câu hỏi về con người, khả năng và giới hạn chịu đựng của cơ thể – những nguyên mẫu đậm nét thời kỳ Phục Hưng. Tựa như những bức tượng điêu khắc đang chuyển động, Maria Grazia Chiuri đã thành công tái sinh không gian sáng tạo, khắc họa năng lượng nữ tính đặc trưng của thương hiệu.

Trên nền sàn diễn cổ đại, các người mẫu như bước ra từ sử sách thời đại trước. BST biến hóa trên vẻ đẹp của người phụ nữ Phục Hưng đương đại, bao gồm bảng màu trung tính, những mảng ren hoa tinh xảo và kiểu dáng corset đặc trưng. Tay áo phồng virago – biểu tượng của trang phục hoàng gia cũng được Maria Grazia Chiuri ứng dụng vào thiết kế. 

Khác với những thiết kế thanh lịch cùng The Bar Jacket, BST Christian Dior Xuân – Hè 2023 tôn vinh một vẻ đẹp bí ẩn và có phần hoang dã hơn của người phụ nữ. Sắc đen phủ xuống loạt thiết kế phảng phất tinh thần Gothic. Đặc biệt, NTK dùng những đôi vớ ren hướng sự chú ý của giới mộ điệu vào phần chân – nơi được xem là vùng quyến rũ ít để lộ theo định kiến về cái đẹp của thế kỷ 16. 

Trong kho lưu trữ của thương hiệu, NTK tìm ra tấm bản đồ Paris xưa cũ với hình ảnh cửa hàng Dior trứ danh trên đại lộ Montaigne ở trung tâm. Từ đó, hình ảnh bản đồ được đưa vào họa tiết vải in mùa mốt này. Trên các thiết kế áo choàng và corset, hình ảnh bản đồ Paris vẽ tay trở thành tâm điểm của BST, một nét đặc trưng mới tôn vinh kỹ thuật savoir-faire của thương hiệu như họa tiết Toile de Jouy đã làm.

“Khởi hành” chuyến đi Paris Fashion Week, Châu Bùi hóa thân cô tiểu thư quý tộc đậm chất châu Âu với outfit “chất lượng” gồm The Bar Jacket và chân váy dài lịch thiệp. Chọn kiểu trang điểm mắt Siren Eye sắc sảo và tóc búi gọn, “quý cô” Châu Bùi khác lạ hoàn toàn với hình ảnh cá tính thường ngày.

Bài viết Christian Dior Xuân – Hè 2023: Người phụ nữ Phục Hưng qua ngôn ngữ thời trang đương đại đã xuất hiện đầu tiên vào ngày Chaubuinet .

Bộ sưu tập lấy cảm hứng từ bãi biển – nơi gặp gỡ của cộng đồng, nơi mà các thế giới khác nhau va chạm. Sự đối nghịch giữa chưng diện và cởi bỏ, giữa mặc khải và bảo vệ, trang phục lót và áo khoác  ngoài, tất cả đều cảm thấy phù hợp với hiện tại và là một phần của DNA hiện đại của Burberry. 

Mùa này, chúng tôi khám phá một cảm giác mới – ý thức về cơ thể. Tôi được truyền cảm hứng bởi sự phóng khoáng và cởi mở của tuổi trẻ, của những người bao bọc cơ thể của họ và phơi bày chúng ra  ngoài – một niềm tự hào về bản thân, về cái tôi và về danh tính của họ. Sự tự do của họ. Một điều rất  hiện đại, rất đúng và rất Burberry.’ 

Riccardo Tisci – Giám đốc sáng tạo 

Cộng đồng. Đoàn kết. Tinh thần. Burberry luôn bị cuốn hút bởi những quan niệm này, bởi sự cởi mở và tự do, sự kết nối và cảm hứng. 

Đối với bộ sưu tập Burberry Xuân – Hè 2023, Giám đốc Sáng tạo Riccardo Tisci lấy cảm hứng từ bờ biển nước Anh – không phải là vách đá, cát hay vỏ sò, mà là bãi biển như một mấu chốt của xã hội, một trọng điểm của nhân loại. Bãi biển như một điểm hội tụ, nơi các thế giới khác nhau gặp gỡ, hòa mình vào một không gian hưởng thụ và giao cảm với thiên nhiên. Bãi biển là nơi sinh hoạt của cộng đồng, của sự tự do. 

Vì bãi biển là nơi gặp gỡ của các khía cạnh đa dạng trong xã hội, bộ sưu tập khám phá những ý tưởng và lý tưởng khác nhau của chúng ta về tính Anh quốc thông qua trang phục – tuổi trẻ và kinh nghiệm, sự thân mật và công khai, sự thô sơ đối nghịch với sự tinh tế. Sự hòa quyện của tính đa cảm trái ngược  nhau dẫn đến sự tương phản đầy sức sống trong hệ tư tưởng và thể chất. 

Thời tiết khí hậu ở Anh, nói cách khác là trạng thái của người Anh truyền cảm hứng đến sự tiếp cận nhằm tôn vinh quan niệm về cách xếp lớp của trang phục cũng như cả về việc che giấu và để lộ cơ thể của những bộ quần áo năng động ở khả năng mặc khả. Những đường nét chú ý về cơ thể trên đồ bơi  cũng ảnh hưởng đến hình dáng của những chiếc váy dài và (nó) được chạm khắc vào chính trang phục. Chất liệu denims bị cháy nắng và những chiếc áo khoác của Burberry được tái thiết kế để tạo ra những khoảng hở trên cơ thể. 

Những giả tưởng về Anh quốc được tái hiện dưới nhìn góc nhìn mới mẻ, bối cảnh khác biệt và ở một thực tế mới. Sự bất hợp lý của một nhân vật Gothic mặc hoàn toàn màu đen trên bãi cát mùa hè; sự siêu thực của một chiếc váy dạ hội trên bãi biển; một bông hồng – biểu tượng của nước Anh – bị lột sạch gai. 

Lấy cảm hứng từ bờ biển và bối cảnh là Luân Đôn – trái tim và quê hương của Burberry – bộ sưu tập Xuân – Hè 2023 bao hàm chủ nghĩa lý tưởng và chủ nghĩa hiện thực vốn có trong phong cách tinh túy của người Anh. 

Buổi biểu diễn đường băng Burberry Xuân – Hè 2023 có sự tham gia của ca sĩ opera Nadine Sierra và  Dàn nhạc Đương đại London, biểu diễn tác phẩm đặc biệt của Paul Mealor. 

Bài viết Burberry Xuân – Hè 2023: Một nhân vật Gothic trên bãi biển mùa hè đã xuất hiện đầu tiên vào ngày Chaubuinet .

Ngôn ngữ tươi mới của sự sang trọng pha trộn với nét trong trẻo đương đại cùng sự tinh khiết  của sự bao trùm Florentine: một sự kính trọng dành cho quê hương của thương hiệu. Sự sang  trọng thanh lịch hiện thực hóa thông qua vải dệt kim mỏng, lụa rũ và các lớp organza, nhưng xuất hiện trên sàn diễn là những đôi dép da lộn được vẽ từ thực tế thời Phục hưng và sức quyến rũ hữu hình của các phụ kiện được đánh bóng.  

Vẻ hào nhoáng bên bờ biển uể oải của Hollywood mới bị dập tắt bởi những tia sáng của chủ nghĩa tôn giáo: da bóng, ôm sát cơ thể và quần short cực ngắn. Tôn lên những món đồ cần thiết hàng ngày – áo ba lỗ, áo thun polo, quần legging – xuất hiện hầu như trái ngược với tính đơn giản của chúng. Những chiếc kim đan đơn giản là dệt rộng để lộ lớp da bên dưới, hoặc mịn đến trong suốt. Ngay cả trang phục dạ hội cũng được thấm nhuần với phong cách thời trang. Vẽ trên đôi giày đỏ lấp lánh mà Ferragamo làm cho Marilyn Monroe vào năm 1959, bộ sưu tập xuất hiện rải rác với những viên pha lê: Những dấu ấn của Hollywood về sự hào nhoáng và quyến rũ đã được khúc xạ lại một lần nữa. 

Đường may xoắn theo phong cách cổ điển nam tính độc quyền của những năm 80 được đưa vào tủ đồ hiện đại: cân đối hoàn hảo, sự tinh chỉnh của vải lanh được hình thành từ các loại vải thường dành cho trang phục nữ. Bộ lễ phục thấm nhuần năng lượng mới: áo cắt bằng lụa organza và bông poplin; loại bỏ phần cổ áo hoặc tay áo. Chiếc túi Wanda lần đầu tiên được giới thiệu vào năm 1988 và được đặt tên theo vợ của Salvatore – được tái hiện theo tỷ lệ mới kiểu dáng đẹp, trong khi túi đeo vai hình lăng trụ mang cảm giác hiện đại tối giản. Davis nói: “Tôi muốn mỗi tác phẩm mang lại cảm giác vui tươi, nhưng đồng thời cũng là thứ được mọi người khao khát,” Davis chia sẻ. “Để có thể là chính nó”. 

Các phom cơ bản được biến tấu với độ chính xác tuyến tính. Gót mới của Elina được xác định rõ ràng, trong khi sự hồi sinh của một chiếc túi cut-out, giờ đây được thực hiện bằng chất liệu da bóng với lớp vải tương phản bên trong, lặp lại những đường nét gợn sóng của đồ trang sức điêu khắc. Những chiếc khăn nổi được sắp xếp hợp lý; giảm bớt các bản in lưu trữ, vẽ lại và làm lại hình ảnh. Được đưa vào các hình thức mới, họ làm sống lại các mã hình thành DNA của Ferragamo. “Đó là về việc xem xét kho lưu trữ và thiết lập những gì có thể được xác định lại để trở nên phù hợp với ngày nay,”Davis giải thích.

Bảng màu được xuất từ Seríe Rachel Harrison’s Sunset cho màu sắc của các bản in và đồ dệt kim  nhuộm bằng tay; từ màu trắng quang đến màu chàm đậm, buttersoft màu vàng đến xanh da trời. Màu đỏ Pantone mới chính thức mã hóa màu sắc mang tính biểu tượng của thương hiệu, có thể nhìn thấy rõ cả bộ sưu tập và trong không gian trưng bày, tô màu cát phủ trên sàn. “Cát liên quan  đến Ferragamo, đến Hollywood, đến biển – và cả tôi cũng như DNA của riêng tôi,” Davis chia sẻ. “Biển có ý nghĩa như thế nào đối với văn hóa Caribe: một nơi mà bạn có thể đi để phản ánh và cảm nhận một lần. Tôi muốn thể hiện góc nhìn đó, nhưng bây giờ qua ống kính Ferragamo”.  

Chương trình diễn ra trong cung điện của Chủng viện Tổng Giám mục cũ của Milan, được ủy nhiệm bởi Saint Carlo Borromeo vào thế kỷ 17 ° và vẫn được coi là hình mẫu lịch sử của kiến trúc Baroque và Tân cổ điển. Bây giờ là chủ đề của một dự án bảo tồn và tu bổ, Chủng viện sẽ sớm có khách sạn Portrait Milano và một điểm đến mới ở trung tâm Milan có các cửa hàng, nhà hàng và không gian sân vườn.

Bài viết BST Ferragamo Xuân – Hè 2023: Sự phục hưng của lịch sử Hollywood đã xuất hiện đầu tiên vào ngày Chaubuinet .

Mối liên kết giữa Dolce & Gabbana và gia đình Kardashian có lẽ đã được đánh dấu từ đám cưới xa hoa của Kourtney Kardashian và Travis Barker từ tháng 5 năm nay. Không chỉ chịu trách nhiệm thiết kế chiếc váy cưới dáng corset độc đáo của cô dâu, nhà mốt còn “cầm trịch” cả không gian diễn ra nghi lễ với toàn bộ chi tiết trang trí độc quyền Dolce & Gabbana. Ngoài ra, cả “seri” trang phục dự tiệc Dolce & Gabbana của chị em nhà Kardashian cũng là lời khẳng định mối quan hệ tốt đẹp giữa gia đình và nhà mốt. Như thể một sự kiện thời trang, đám cưới lộng lẫy của chị cả Kourtney là lời báo hiệu trước cho sự hợp tác lâu dài với thương hiệu, cụ thể là BST “Ciao, Kim” cho mùa mốt Xuân – Hè 2023 này. 

Lời mời đến với Kim từ một sự tình cờ khi Dolce & Gabbana phát hiện cô mang đến các buổi dạ hội những thiết kế cổ điển từ các BST DG mà chính họ cũng không còn giữ trong kho lưu trữ. Không phải hợp tác trong khâu thiết kế, đề xuất dành cho Kim với vị trí người giám tuyển. Kim sẽ lựa chọn các thiết kế cổ điển yêu thích trong các BST DG trong khoảng thời gian 1987 đến 2007, các NTK sẽ tái hiện những dấu ấn đó trên BST mùa mốt này một cách đương đại và đủ trực quan đối với người hâm mộ thương hiệu. 

Với các đoạn teaser ngắn về hình ảnh Kim Kardashian trên mạng xã hội, Dolce & Gabbana quyết định mở màn sàn diễn bằng chính đoạn phim trắng đen cảnh Kim thưởng thức đĩa mỳ Ý trong nhà hàng sang trọng. Ngay đầu đoạn phim là âm thanh la hét từ fan hâm mộ: “We love you, Kim!” (tạm dịch: Chúng tôi yêu bạn, Kim!) cùng ánh sáng nhấp nháy của đèn flash phủ xuống không gian sàn diễn. Đối với các thành viên gia đình Kardashian đang ngồi trên hàng ghế đầu và tất cả khách mời, đây là một màn “khoe khéo” sức ảnh hưởng “đáng nhắc đến” của gia đình đối trong cộng đồng. 

Phía trước màn hình lớn với cảnh Kim ăn mỳ, các người mẫu bắt đầu xuất hiện mở màn BST trong gam màu trung tính chủ đạo: đen, trắng và xám. Những mảnh ghép xưa cũ được làm mới theo phong cách của Kim Kardashian. Đầm dáng blazer kết hợp cùng quần skinny hay áo khoác kích cỡ chuẩn trên quần âu rộng. 

Đặc biệt, kiểu dáng corset và các bộ catsuit  “cộp mác” Kim Kardashian chiếm một phần lớn dễ thấy trong BST Dolce & Gabbana Xuân – Hè 2023. Một số người hâm mộ thương hiệu đã nhận xét các thiết kế rất “Skims-y” – Skims là thương hiệu thời trang do Kim Kardashian và Jens Grede đồng sáng lập. Các chi tiết vải lưới, điểm nhấn pha lê, họa tiết da báo và choker ‘KIM’ cũng là những thẩm mỹ thời trang đặc trưng của Kim.

Ngoài các dấu ấn của Kim Kardashian, cảm hứng Old Hollywood phảng phất trên các thiết kế tái hiện hình ảnh Madonna hay Marilyn Monroe. Mặt khác, tinh thần thời trang Y2K cũng được điểm trên những cạp quần trễ, quần jean rách hay kiểu dáng đầm bodycon đặc trưng. Một chi tiết thú vị của Dolce & Gabbana Xuân – Hè 2023 được tinh tế đặt trên những chiếc tag may trên trang phục thể hiện năm ra đời bản gốc của thiết kế đó. 

Cuối show diễn, tất cả người mẫu đi đồng loạt sải bước trên sàn diễn theo đội hình xen kẽ trông như một đội quân đang tiến về phía trước, thể hiện một chút cá tính thời trang của Kim Kardashian: tự tin, độc lập và gợi cảm mạnh mẽ. Khi các thương hiệu thời trang hàng đầu đang tham gia vào lĩnh vực kinh doanh giải trí, Dolce và Gabbana được xem là một trong những người tiên phong với màn kết hợp thành công cùng “nữ hoàng thị phi” Kim Kardashian.

Tiếp tục hành trình “chinh chiến” hàng ghế đầu, Châu Bùi tham dự show diễn Dolce & Gabbana Xuân – Hè 2023 với bộ suit được chính nhà mốt “đo ni đóng giày” để vừa vặn với vóc dáng. Châu chọn cho mình kiểu tóc đuôi ngựa búi cao nhằm nhấn mạnh vẻ cá tính của outfit “bông hồng” DG.

Bài viết Dolce & Gabbana “Ciao, Kim” Xuân – Hè 2023: Màn hợp tác cùng Kim Kardashian tái hiện những mảnh ghép lịch sử đã xuất hiện đầu tiên vào ngày Chaubuinet .

Cảm hứng song sinh của Alessandro Michele

Trong bức thư Alessandro Michele chia sẻ về câu chuyện đằng sau BST, câu mở đầu nhắc đến 2 người mẹ. Lớn lên trong tình yêu thương của mẹ Eralda và người chị em song sinh của mẹ Giuliana, NTK nuôi dưỡng một cảm quan về tính nhân bản của các cặp song sinh. Alessandro miêu tả sự hiện hữu của hai người mẹ là tính phản chiếu kì diệu. “That was my world, perfectly double and doubled”, ông viết (tạm dịch: Đó là thế giới của tôi, nhân đôi và được nhân đôi hoàn hảo). 

Tuy nhiên, thông điệp Alessandro Michele muốn gửi gắm đến BST không phải là sự giống nhau. NTK tin rằng mỗi cá thể đều có một bản dạng riêng biệt. Kể cả những cặp song sinh, đó cũng chỉ là sự “tương xứng có vết nứt”. BST chính là một thử nghiệm của nhà mốt để chứng minh tính độc bản của mỗi con người dù họ là sinh đôi, có ngoại hình tương đồng và mặc những bộ quần áo giống hệt nhau. 

Màn “bật mí” thú vị 

Trước ngày trình làng BST Gucci Xuân – Hè 2023, Gucci liên tục tung các teaser trên mạng xã hội cho chủ đề đặc biệt lần này. Các video nhân bản hình ảnh người mẫu lạ mắt thu hút người hâm mộ thương hiệu gợi đoán về sàn diễn. Đặc biệt, các hình ảnh trừu tượng và câu hỏi trắc nghiệm theo phong cách Rorschach (bài kiểm tra tâm lý xạ ảnh) tạo cầu nối ý nghĩa đến chủ đề, góp phần tăng lượt tương tác từ giới mộ điệu. 

Ngược dòng sự kiện về thảm đỏ Met Gala 2022, Giám đốc Sáng tạo Alessandro Gucci đã xuất hiện trong bộ trang phục đôi với nam diễn viên Jared Leto. Hình ảnh hóa thân cặp song sinh đã gây “sốt” mạng xã hội trong thời gian diễn ra sự kiện, nhưng ít ai ngờ rằng đó là một “báo hiệu” cho chủ đề Twin của BST mùa này. 

Bộ sưu tập “độc – đỉnh” 

Sàn diễn được thiết kế với hàng loạt các bức ảnh chân dung được chụp bởi nhiếp ảnh gia Mark Peckmezian. Từng bức ảnh là phiên bản chân thực nhất của một người, được phóng to và chiếu thẳng vào sàn diễn như thể phản ánh những ánh mắt nhìn thấu vào từng bản dạng xuất hiện trên đường băng. Không gian tối được thiết kế mang hơi hướng công nghiệp với những chi tiết kim loại từ trần nhà đến sàn lưới. Có chăng Gucci đang muốn thể hiện một nhà máy nơi con người được nhân bản hàng loạt?

Các thiết kế đầu tiên lần lượt xuất hiện trên nền nhạc kịch tích. Gucci đưa người xem từ những DNA di sản đến các sáng tạo đương đại trong thiết kế. Trên giai điệu nhạc kịch tính, bí ấn, một giọng đọc vang lên với các câu từ trong lời bài hát “Identical Twins” năm 1992 Mary Kate và Ashley Olsen: “Two-two, Totally opposite, Utterly different” (tạm dịch: Hai người, đối lập hoàn toàn, khác nhau hoàn toàn).

Cut-out là chi tiết được đầu tư dễ nhận biết trong BST mùa này. Từ những thiết kế quần đến đầm ôm, chi tiết khoét cùng phần vải mảnh còn lại tạo thành sợi dây thả rơi trên làn da trần mang lại hiệu ứng thị giác độc đáo. Một chút tinh thần Preppy được thể hiện trên áo blazer và nơ cổ. Mặt khác, áo blazer được cường điệu hóa với kiểu dáng vuông vức và thiết kế túi hộp. 

Khổng hổ danh là “ông lớn” của làng thời trang, cuộc chơi họa tiết của Gucci Xuân – Hè 2023 diễn ra sôi nổi, đặc biệt trên những thiết kế đầm và váy. Từ các họa tiết paisley, hình in da động vật và sọc kẻ ô truyền thống, Alessandro Michele đã tiến thêm một bước mới đến với những hình in của ốc vít, bu-loong. Điểm nhấn sống động này đưa chất liệu cuộc sống nam giới đến với những thiết kế đầm rũ – đặc quyền của phụ nữ. Một sự hòa trộn bản dạng giới xứng tầm “kẻ lập dị” Gucci.

Một loạt các thiết kế mang đậm dấu ấn châu Á xuất hiện trên sàn diễn. Các kiểu dáng đầm mang hơi hướng sườn xám Trung Hoa hay một số áo choàng được may theo cấu trúc kimono Nhật Bản. Không chỉ đặt để góc khai thác ở chủ đề nhân bản, BST Gucci Xuân – Hè 2023 còn là tác phẩm giao thoa văn hóa đại chúng như cách Alessandro Michele vẫn thường làm. 

Gucci chưa bao giờ quên phụ kiện. Với BST lần này, phải thừa nhận rằng các phụ kiện đeo mặt chiếm vị trí nhất định. Những sợi dây chuyền mặt tạo vẻ ngoài thần thoại hay biến hóa hiện đại trên những sợi tua rua tạo chuyển động trên thiết kế kính mát. Bên cạnh đó, yêu quái Gizmo bằng bông “chui ra” từ những túi xách hay vắt vẻo trên thắt lưng là điểm nhấn đáng yêu xuyên suốt BST.

Phản chiếu chứ không trùng lặp

Khi vách ngăn sàn diễn được kéo lên, giới mộ điệu được một phen choáng ngợp khi đến với thế giới song song của Gucci, khung cảnh tựa như tấm gương phản chiếu giữa 2 luồng đường băng. Thực tế là 68 cặp người mẫu song sinh đã trình diễn những thiết kế giống nhau trên 2 đường băng song song từ khi mở màn show diễn. Hình ảnh từng cặp song sinh nắm tay nhau bước đi cùng nhịp trong những bộ trang phục đôi là tuyên ngôn mạnh mẽ nhất của Alessandro Michele về chủ nghĩa cá nhân. 

Thông qua sàn diễn đặc biệt và các cặp người mẫu, BST Gucci Xuân – Hè 2023 ngữ cảnh hóa thông điệp về sự riêng biệt của mỗi cá thể trên thế giới bằng ngôn ngữ thời trang rất riêng. Mượn tính đồng nhất “kỳ diệu” của các cặp sinh đôi đồng trứng, Gucci Twinsburg đã chơi một trò chơi ảo ảnh, đưa người xem đi tìm cái tôi riêng biệt của chính họ giữa các nhân bản bên trong và bên ngoài.

Tham dự show Gucci lần này, Châu chọn cho mình bộ suit kẻ ô vàng tươi lấy cảm hứng từ bộ phim kinh điển Clueless. Kết hợp cùng bralette và chiếc mũ chụp độc đáo đến từ BST Gucci x Adidas, outfit của Châu xen lẫn tinh thần Y2K và xu hướng thời trang hiện đại. Đây cũng là khía cạnh thẩm mỹ trẻ trung của Gucci mà Châu luôn dành sự hâm mộ nhất định.

Bài viết Gucci Twinsburg Xuân – Hè 2023: Trò chơi ảo ảnh đi tìm cái tôi thực giữa các nhân bản song sinh đã xuất hiện đầu tiên vào ngày Chaubuinet .

Đồng giám đốc sáng tạo Miuccia Prada và Raf Simons đã hợp tác với đạo diễn điện ảnh Nicolas Winding Refn trên dự án “Touch of Crude” (tạm dịch: Cú chạm của sự thô sơ) cho sàn diễn Prada Womenswear Xuân – Hè 2023. Tuy không phải là người chịu trách nhiệm thiết kế không gian cho BST Menswear lần trước, Nicolas Winding Refn thành công “lật ngược” chiếc hộp sáng với tông màu trắng chủ đạo thành chiếc hộp đen bí ẩn cho sàn diễn lần này. 

Giữ vững tinh thần của chủ đề “Domestic Bliss” (tạm dịch: Hạnh phúc bên trong), Prada chọn cách trình diễn BST trên những luồng sáng hắt ra từ các ô cửa bên trong hộp tối. Hiệu ứng khúc xạ ánh sáng độc đáo kết hợp với những bước đi nhanh, chặt chẽ của người mẫu phản ánh hình ảnh những nhân vật phản diện lạnh lùng. 

Nếu chưa xem qua phim kinh dị của đạo diễn Nicolas Winding Refn thì sàn diễn Prada Womenswear Xuân – Hè 2023 hẳn là một cơ hội trải nghiệm đáng giá. Không gian tối bao trùm lên các hàng ghế khách mời tạo cảm giác tương tự một rạp chiếu phim với các người mẫu trên đường băng đầy ánh sáng là diễn viên chính. Điểm nhấn thăng hạng tính bí ẩn và kịch tính xuyên suốt buổi trình diễn là nhạc nền mang hơi hướng kinh dị đến từ nhạc sĩ Cliff Martinez. 

BST mở màn với bộ trang phục không thể “Prada” hơn: áo blazer ngoại cỡ, sơ mi cài cúc và quần dài ôm. Đây có thể xem là “mở bài” cộp mác của thương hiệu ở các show diễn. Với BST Xuân – Hè 2023, Prada Womenswear chọn xuất phát điểm từ các sắc thái khác nhau của tông màu xám quen thuộc cùng áo sơ mi tay dài như một kiểu “đồng phục Prada”.

Tiếp tục đồng hành cùng người phụ nữ đi tìm bản ngã thật, BST dần “cởi mở” với bảng màu sáng và các layer nhẹ nhàng hơn. Dựa trên xu hướng Dopamine Dressing (màu sắc trang phục cải thiện tâm trạng), nhà mốt đã thêm vào BST một vài gam màu tươi như xanh dương xỉ, hồng pastel hay cam cháy.

Thoạt nhìn các thiết kế có phần đơn giản, mang nét tương đồng nhất định. Thế nhưng, nét tinh xảo và kỹ thuật cắt may kỳ công được nhà mốt đặt để ở cấu trúc phức tạp và những chi tiết nhỏ “đắt giá” trong từng thiết kế. Nhằm khắc họa vẻ nguyên bản trên trang phục, NTK tạo những nếp nhăn trên áo len, nếp gấp trên vải và những đường xẻ váy như vết rách chưa hoàn thiện. 

Họa tiết chưa bao giờ là trọng điểm của các BST Prada. Minh chứng cho lần này là 3 thiết kế phá cách với họa tiết hoa trên tổng thể 55 thiết kế. Đặc biệt, 3 chiếc đầm hoa này không được may từ các loại vải thông dụng mà được làm từ giấy. Hình vẽ hoa trên lớp giấy nhăn biến chiếc đầm thành một tác phẩm mỹ thuật độc đáo. 

BST Xuân – Hè 2023 là hai mặt của người phụ nữ Prada: hướng nội và hướng ngoại. Những layer áo blazer và sơ mi hay đầm da đơn sắc là nơi che giấu nội tâm an toàn của mỗi cá nhân. Ngược lại, chất liệu xuyên thấu của áo choàng hay đầm để lộ áo và quần lót ẩn hiện là cú lật mở thế giới quan hiện đại hóa, phóng khoáng hướng đến tương lai. Đặc biệt hơn, các người mẫu trình diễn nắm chặt vạt áo ngoài như một biểu hiện che đậy cái tôi nguyên bản. 

Nếu có ai hồi sinh giày Mary Jane cho mùa mốt tiếp theo thì đó hẳn là Miuccia Prada và Raf Simons. Không khó để phát hiện xuyên suốt BST Prada Womenswear Xuân – Hè 2023 chỉ có độc một kiểu giày trên sàn diễn. Với kiểu dáng bít mũi, cao gót và quai ngang đặc trưng của Mary Jane cổ điển, Prada chứng minh tính ứng dụng của thiết kế giày trên tất cả trang phục. 

Giám đốc sáng tạo Raf Simons chia sẻ BST lần này bao gồm nhiều quan điểm khác nhau, nhiều tác phẩm nghệ thuật được trình bày trên những hình thức ngôn ngữ thời trang đa góc cạnh. Với Miuccia Prada, quá trình tạo nên BST dựa trên quan điểm “cuộc sống và con người tạo ra trang phục – không phải sự tô điểm bề ngoài, mà là những dấu vết của cuộc sống đọng lại”. Tinh thần cổ điển của Miuccia Prada và hơi thở hiện đại của Raf Simons hòa quyện tạo nên BST Prada Womenswear Xuân – Hè 2023 rất riêng: không trên không dưới nhưng nằm ngoài sự mong đợi.

Bài viết Prada Womenswear Xuân – Hè 2023: Sự hồi sinh của giày Mary Jane và tính nữ hiện đại đã xuất hiện đầu tiên vào ngày Chaubuinet .